Я ДУШУ КЛАДУ НА ЛАДОНИ, ПРИШЕДШЕМУ В ГОСТИ КО МНЕ

«я душу кладу на ладони, пришедшему в гости ко мне»

С НАСТУПАЮЩИМ МЕЖДУНАРОДНЫМ ЖЕНСКИМ ДНЁМ

                   
Сегодня почти вся планета отмечает 8 Марта как день поклонения настоящей женщине,
 ее красоте, мудрости и женственности, которые спасают мир.
Сегодня 8 Марта — это праздник весны и света, дань уважения к традиционной роли
 женщины как жены, матери, подруги.
                                                        

29 ФЕВРАЛЯ 92 ГОДА СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ М.К АГАШИНОЙ

                                                         
МАРГАРИТА КОНСТАНТИНОВНА АГАШИНА
                                                                   29 февраля 1924 - 04 августа 1999
известная российская поэтесса, автор текста многих известных песен
Биография
Детство
Маргарита Агашина родилась в деревне Бор Ярославской области. Детство поэтессы прошло на фактории «Стрелка» на севере Красноярского края. Отец поэтессы был врач по профессии. По роду своей деятельности ему приходилось кочевать по тайге вместе с эвенками-охотниками. Мать Маргариты учила эвенкийских детей в школе. Впоследствии Маргарита Агашина так вспоминала о своём детстве:
В начале 1930-х семья Агашиных перебралась в город Тейково Ивановской области. Маргарита Агашина училась в тейковской средней школе № 4, которую и окончила в 1942 году (на здании школы сейчас установлена мемориальная доска).
Обучение в вузе
После окончания школы Маргарита Агашина поступила в Московский институт цветных металлов и золота, но, не окончив второго курса, ушла в Литературный институт им. Горького. Училась на семинарах у Веры Звягинцевой, Владимира Луговского. Окончила Литературный институт в 1950 году.
Волгоград
С 1951 года, после окончания института, Маргарита Агашина жила в Волгограде. Здесь она прожила до конца своей жизни, основную часть своего творчества, посвятив городу на Волге, который стал для неё по-настоящему родным.
В 1952 году за поэму «Моё слово» Маргарита Агашина была принята в Союз Писателей. Настоящая известность к Маргарите Агашиной пришла после исполнения Людмилой Зыкиной песни «Растёт в Волгограде берёзка» на её стихи.
В 1993 году «за выдающиеся заслуги в области литературы, значительный творческий вклад, получивший признание волгоградцев и всей России» Маргарите Константиновне Агашиной решением Волгоградского городского Совета народных депутатов было присвоено звание «Почётный гражданин города-героя Волгограда».
Маргарита Агашина скончалась в 1999 году возрасте 75 лет.
Творчество
Печаталась как поэт с 1949 года.
Основная часть творчества поэтессы посвящена Волгограду, его славной истории. 
Сборники
Всего поэтесса выпустила 36 сборников стихов в издательствах Москвы и Волгограда. Многие стихи были положены на музыку и стали известными песнями.
Все сборники Маргариты Агашиной в хронологическом порядке:
  1. Моё слово. — М.: Молодая гвардия. — 1953.
  2. Мечта. Бабье лето. — М.: Молодая гвардия. — 1952. — № 5.
  3. Наша Аленушка. — Сталинград: Кн. изд-во. — 1953.
  4. Стихи. — Литературный Сталинград. — 1954. — Кн. 8.
  5. В новом доме. — Смена. — 1953. — № 11.
  6. Сад на улице Мира. — Литературная газета. — 1954,1 июня.
  7. Интересная игра. — Сталинград: Кн. изд-во. — 1955.
  8. Варя. — Октябрь. — 1955. — № 6.
  9. Бабье лето. — Сталинград: Кн. изд-во. — 1956.
  10. Юрка. Актриса. — Нева. — 1956. — № 10.
  11. Пять-шестой. — Сталинград: Кн. изд-во. — 1957.
  12. Сорок трав. — М.: Сов. писатель. — 1959.
  13. У Аленушки дела. — М.: Детгиз. — 1959.
  14. Я люблю тебя, Корея! — Сталинград: Кн. изд-во. — 1961.
  15. Стихи о моем солдате. — Волгоград: Нижне-Волжское кн. изд-во. — 1963.
  16. Песня. — Волга. — 1966. — № 6.
  17. Огонешка. (Маленькая повесть о большой мечте…). — Волгоград: Нижне-Волжское кн. изд-во. — 1967.
  18. Волжаночка. — Волга. — 1967. — № 12.
  19. Не просто женщине живется. — М.: Сов. Россия. — 1968.
  20. Стихи. — В кн.: День волжской поэзии. — Саратов: Приволжское кн. изд-во.— 1969.
  21. Избранная лирика. — М.: Молодая гвардия. — 1969.
  22. Поздний август пришёл без оглядки. — В кн.: Ладони, пахнущие хлебом. — Волгоград: Нижне-Волжское кн. изд-во.— 1971.
  23. Девичник. — Волгоград: Нижне-Волжское кн. изд-во. — 1972.
  24. Где ж ты раньше-то была? — Наш современник. — 1973. — № 8.
  25. Песни. — М.: Сов. Россия. — 1974.
  26. Новые стихи. — В мире книг. — 1974. — № 3.
  27. Платок. — М.: Современник. — 1975.
  28. Стихи. — В кн.: Русская советская поэзия. — Т. 2. — М. — 1977.
  29. Хлеб Поволжья. — Литературная газета. — 1978. — № 30.
  30. Детям Волгограда. — Волгоград: Нижне-Волжское кн. изд-во. — 1980.
  31. Стихи о моем солдате. — В кн.: Дорога победы: Стихи советских поэтов о Великой Отечественной войне. — М. — 1980.
  32. Девичник. — М.: Современник. — 1983.
  33. В каждой песне береза. — Волгоград: Нижне-Волжское кн. изд-во. — 1984.
  34. Что было, то было… — Волгоград: Нижне-Волжское кн. изд-во. — 1985.
  35. Избранное. — М.: Художественная литература. — 1986.
  36. Стихотворения. — Волгоград: Станица. — 1993.
Песни на стихи Агашиной
В скобках — автор музыки
  • А где мне взять такую песню (Григорий Пономаренко)
  • Бабья доля (Григорий Пономаренко)
  • Голубой платок (Григорий Пономаренко)
  • Песнь о солдате (Владимир Мигуля)
  • Песня о моём солдате (Евгений Жарковский)
  • Подари мне платок (Григорий Пономаренко)
  • Скажи, подруга (Евгений Птичкин)
  • Волгоградское танго (Михаил Чуев)
  • Что было, то было (Григорий Пономаренко)
  • Растёт в Волгограде берёзка (Григорий Пономаренко)
Общественная деятельность
  • Член Союза Писателей СССР (1949).
Политическая деятельность
  • Депутат городского Совета депутатов трудящихся (1957—1959; 1967—1969)
  • Депутат районного Совета депутатов трудящихся (1963—1965)
  • Депутат областного Совета депутатов трудящихся (1971—1975)
Награды
  • Орден Трудового Красного Знамени
  • Орден «Знак Почёта»
  • Почетнная грамота Президиума Верховного Совета РСФСР (1974)
  • первый лауреат Всероссийской литературной премии «Сталинград», учрежденной Союзом писателей России, Волгоградской областной администрацией и Волгоградской писательской организацией (1996)
  • Почётный гражданин Волгограда (19 октября 1993 года)

ЦЕНТРАЛЬНАЯ БИБЛИОТЕКА ПРЕДЛАГАЕТ ПРОЧИТАТЬ

ЛЕГЕНДЫ НАШЕГО КИНЕМАТОГРОФА
   
   
               РЕКОМЕНДАТЕЛЬНЫЙ СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ 

   Традиция – посвящать целый год какому-то значимому или выдающемуся событию или явлению существует как в России, так и во всем мире. В России последние восемь лет каждый год президент посвящает той или иной актуальной сфере для привлечения к ней общественного внимания. 2008-ой был Годом семьи, 2009 — молодежи, 2010 — учителя, 2011 — российской космонавтики, 2012 — российской истории, 2013 — охраны окружающей среды, 2014 — культуры, а 2015 — литературы.
         2016 год объявлен Годом кино в РФ:  указ президента РФ.  В 2016 году отмечается юбилей важного и яркого явления – кинематографа. Первый общественный кино показ состоялся 120 лет назад в Санкт-Петербурге, и «движущиеся картинки», как их называли тогда, с того времени заполонили души и сердца зрителей. Кино прошло разные этапы развития – от черно-белого и немого до современного, использующего 3D технологии, которое смотрят сегодня буквально в каждом доме. Наибольший отклик в мировом киноискусстве вызвали киноленты советского периода, несмотря на их идейную односторонность и официозность. Возможно, это было вызвано огромным интересом к Советскому Союзу, но несомненными также оказывались талант режиссеров и актеров и добротная, выверенная до мельчайших деталей работа над материалом. Неоднократно именно советские фильмы становились победителями престижных мировых фестивалей. Эйзенштейн, Александров, Пырьев, Роом, Тарковский – вот лишь некоторые фамилии режиссеров, чьи творения раз и навсегда вошли в историю российского и мирового кинематограф.

     Агишева Н.Д. Наталья Гундарева [Текст]/Н. Агишева.- М.: Киноцентр, 1988.- 60с.: ил.
     Анастасия Вертинская [Текст]: сборник/союз кинематографистов  СССР.- М.:Киноцентр,1988.- 48 с.: ил.
     Андрей Миронов [Текст]/сост. Б.М. Поюровский.- М.:искусство, 1991.- 382с.: ил.
     Архангельская Н.В. Константин Степанков [Текст] / Н.Архангельская.- М.:Киноцентр, 1991.- 48с.:  ил.
      Бокшицкая Е.С. Лариса Удовиченко [Текст]:  / Е.А. Бокшицкая .- М.: Киноцентр. 1986.- 36 с.: ил.
      Борис  Андреев [Текст]: сборник /сост. Б.Б. Андреев.- М.: Искусство,1991.- 255с.: ил.
      Васильева В.К.  Продолжение души [Текст]: монолог актрисы / В. Васильева.- М. союз театр. Деятелей РСФСР, 1989.- 223 с.: 48 л.ил.
       Визбор Ю. Когда все были вместе [Текст]: сборник / сост.Д.А. Сухарев.- М.: Киноцентр, 1989.- 64 с.: ил.
      Воронецкая Т.В. Леонид Филатов [Текст]/Т. Воронецкая.- М.: Искусство, 1992.-176с.: ил.
       Высторобец А.И. Сергей Бондарчук [Текст]: судьба и фильмы/ А. Высторобец.- М.: Исскуство,1991.- 333с.: ил.
       Голикова Н. Ия Саввина  [Текст] / Н. Голикова.- М.: Киноцентр, 1988.- 56с.: ил.
       Головченко Ж. Людмила Максакова [Текст]/ Ж. Голикова.- М.: Киноцентр, 1991.- 48 с.: ил.
     Головченко Ж.Сергей Никоненко [Текст]/ Ж. Головченко.- М.:Киноцентр,1989.- 48с.: ил.
     Голушкина Л.А. Людмила Иванова [Текст]/Л. Голушкина.- М.: Киноцентр, 1988.- 64с.: ил.
     Галаджева Н.П. Олег Даль [Текст]/ Н. Галаджева.- М.: Киноцентр,1989.- 64 с.: ил.
     Дёмин В.П. Виктор Проскурин [Текст]/ В. Дёмин.- М.: Киноцентр, 1988.-68 с.: ил.
     Кадочников П.П. Оставайтесь молодыми[Текст]/ П.Кадочников.- м.: Мол. гвардия, 1988.- 238с.6и ил.- (Мастера искусств – молодёжи).
    Калмановский Е.С. Алиса Фрейндлих [Текст]/ Е.Калмановский.- М.: Искусство, 1989.-223с.: ил.
    Квасневская М.Г. Всеволод Санаев [Текст]/ М. Квасневская.- М.: Искусство, 1987.- 208 с.,22л.ил.- (Мастера советского театра и  кино).
   Кичин В.С. Людмила Гурченко [Текст] / В. Кичин.- М.: Искусство,1987.- 238 с., 24 л.ил.
   Крючков Н.А. Чем жив человек [Текст] / Н. Крючков.- М.: Мол. гвардия,  1987.- 175 с.: ил.- ( Мастера  искусств – молодёжи).
  Лагина Н. Александр Михайлов[Текст] / Н.Лагина.- М.:  Киноцентр. 1985.- 32с.: ил.
  Львовский М. Человек, которому верят [Текст]: (кинематограф Ролана  Быкова) /М. Львовский.- М.: Киноцентр, 1990.- 111с.: ил.
     Лындина Э.М. Нина Русланова [Текст]/ Э. Лындина.- М.: Киноцентр, 1990.- 60с.: ил.
     Раневская Ф.Г. Старость - невежество Бога [Текст]  / Ф. Раневская.- М.:АСТ: Зебра, 2011.- 192с.,24л. Ил.- (Актёрская книга).
    Павлючик Л.В. Возвращение на круги своя, или несколько диалогов с Донатасом  Банионисом [Текст]/Л.Павлючик.- М.: Киноцентр,1988.- 127с.: ил.
     Романов А.В.Любовь Орлова в искусстве и жизни [Текст]/А. Романов.- М.: Искусство, 1987.- 242с.: ил.
     Рыбак Л.А.Леонид  Куравлёв и его режиссёры [Текст]/Л. Рыбак.- М.:Искусство,1989.- 288с.,24л. ил.
    Сабашникова Е.С. Станислав Любшин [Текст]/ Е.Сабашникова.- М.: Киноцентр, 1990.- 64с.: ил.
    Сиркес П.С.Евгений Леонов [Текст]/П.Сиркес.- М.: киноцентр,1991.- 68с.: ил.
    Ульянова О.Г.Евгений Евстигнеев[Текст] / О.Ульянова.- М.:Киноцентр,1988.- 60с.: ил.
   Шукшин В.М. Слово о «малой родине» [Текст] / В. Шукшин.- М.: Киноцентр, 1991.- 64с.: ил.
   Ягункова Л.Х. Олег Жаков [Текст]/ Л. Ягунков. – М.:Искусство,1973.- 11с.,12л.ил.

   Якубович О.В. Николай Караченцов [Текст]/О. Якубович.- М.:Киноцентр, 1988.- 36с.: ил.

23 ФЕВРАЛЯ ДЕНЬ ЗАЩИТНИКА ОТЕЧЕСТВА

Это полезная информация для детей о празднике День защитника Отечества, но и взрослым мы думаем, будет интересно ее прочесть.
Под таким названием мы отмечаем этот праздник с 2006 года. Это государственный праздник. Сегодня мы воспринимаем его как мужской вариант дня 8 Марта. В этот день все женщины, девушки и девочки России поздравляют своих близких мужчин: отцов, братьев, мужей, друзей небольшими памятными подарками. Ведь мужчина, даже если он по какой-то причине не исполнял воинский долг перед Родиной, всё равно остаётся защитником Отечества, своей семьи, близких и любимых людей.
Однако, если среди твоих взрослых знакомых есть женщины, которые имеют воинское звание, следует не забыть поздравить их тоже.
Праздник «День Красной Армии и Флота» был установлен в 1922 году. А с 1949 по 1993 год он именовался «День Советской Армии и Военно-Морского флота». Но только в 2002 году праздник получил название «День защитника Отечества» и был объявлен нерабочим днём.
Для некоторых людей праздник 23 февраля остался днём мужчин, которые служат или служили в армии или на флоте. Но большинство граждан России и стран бывшего СССР считают День защитника Отечества не столько днём рождения Красной Армии, сколько днём настоящих мужчин. Защитников в самом широком смысле этого слова. 
           Из истории праздника день защитника Отечества
Долгое время принято было считать, что 23 февраля 1918 года отряды Красной гвардии одержали свои первые победы под Псковом и Нарвой над регулярными войсками кайзеровской Германии во время Первой мировой войны. Вот эти первые победы и стали «днём рождения Красной Армии». Но это не так. После октябрьского переворота в 1917 году в нашей стране к власти пришло Советское правительство. В это время шла Первая мировая война. Россия тоже воевала против Германии. Но и внутри страны было неспокойно: сторонники прежней власти организовывали бунты и военные конфликты на всей огромной территории России. В таких условиях правительству необходима была постоянная армия, которой тогда ещё не было. 15 (28) января 1918 года Совет народных комиссаров СССР издал декрет о создании Рабоче-Крестьянской Красной Армии (РККА). К сожалению, Первая мировая война закончилась Брестским миром на очень невыгодных условиях для России. Тем не менее армия была создана. Разные даты предлагались для празднования годовщины создания РККА, но ближайшим выходным днём для праздника оказалось 23 февраля. Таким образом, праздник выпал на этот день фактически случайно.


22 ФЕВРАЛЯ 195 ЛЕТ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ Жемчужникова Алексея Михайловича




Алексе́й Миха́йлович Жемчу́жников (10 [22] февраля 1821, Почеп, Мглинский уезд, Черниговская губерния — 25 марта [7 апреля] 1908, Тамбов) — русский лирический поэт, сатирик и юморист. Один из создателей образа Козьмы Пруткова.

                                    Биография

Алексей Михайлович Жемчужников родился 10 февраля 1821 года в местечке Почеп Черниговской губернии. В 1822 году семья Жемчужниковых переехала в родовое имение — деревню Павловку Елецкого уезда Орловской губернии. Отец его — Михаил Николаевич Жемчужников(1788-1865) — вначале был военным, затем крупным чиновником, сенатором. Мать — Ольга Алексеевна(1799-1833), в девичестве Перовская, принадлежала к известному роду Разумовских-Перовских, который дал крупных политических деятелей, писателей. Ее брат Алексей Алексеевич Перовский известен как писатель Антоний Погорельский, сын ее сестры — Алексей Константинович Толстой. К этому же роду принадлежала Софья Перовская.
Вырос в родовом имении Павловка под Ельцом, затем учился в Первой Санкт-Петербургской гимназии и в Училище правоведения. . Он не знал военной муштры, которую в полной мере испытали на себе его братья — Лев, Владимир и Михаил, определенные после смерти матери в Первый кадетский корпус. Один из братьев, Михаил, умер перед самым выпуском из корпуса, не выдержав его сурового режима.
Совсем иная атмосфера была в Училище правоведения, где будущий поэт учился с 1835 со 1841 год. Преподаватели развивали в своих питомцах художественный вкус, поощряли творчество. В Училище выходил рукописный журнал, в котором принимал участие и Алексей Жемчужников. Достаточно вольные умонастроения, царившие в тот период среди части преподавателей и учеников, безусловно, благотворнейшим образом сказались на выработке идейной позиции будущего поэта.

Жемчужников служил в Сенате и участвовал в сенатских ревизиях Орловской и Калужской губерний и таганрогского градоначальства; позже был помощником статс-секретаря Государственного совета. Его карьера развивалась довольно успешно, однако в 1858 он вышел в отставку, что было жестом отчасти демонстративным.
В 1850 году в журнале «Современник» он поместил одноактную комедию «Странная ночь». Это было первое произведение, опубликованное А. М. Жемчужниковым в печати. Вместе со своим двоюродным братом А. К. Толстым он пишет комедию «Фантазия», которая 8 января 1851 года была поставлена на сцене Александрийского театра в Петербурге. Это был водевиль, в котором авторы издевались над убожеством тогдашнего комедийного театрального репертуара. Эффект от спектакля был ошеломляющим. По велению Николая I «Фантазию» запретили к дальнейшей постановке на сцене. Фактически это был дебют Козьмы Пруткова, писателя, созданного воображением братьев Жемчужниковых и Алексея Константиновича Толстого. В Козьме Пруткове соединились свойственный николаевским временам гипноз чина, тупоумие, духовное ничтожество казенных людей, их легкомыслие и самодовольство. В 1854 году в юмористическом отделе «Современника» были напечатаны «Досуги Козьмы Пруткова».
По выходе в отставку Алексей Михайлович переезжает из Петербурга в Калугу, где жила его сестра Анна, ставшая к тому времени женой калужского губернатора и соученика Жемчужникова по Училищу правоведения В. А. Арцимовича. Калужский период своей жизни поэт впоследствии назовет «светлым праздником». С Виктором Арцимовичем — весьма либеральным губернатором — Жемчужников был близок по взглядам. Но дело не только в этом. Россия жила в преддверии надвигающихся реформ, решения крестьянского вопроса. И этот, главный тогда, русский вопрос в Калуге вместе с Жемчужниковым обсуждали жившие там декабристы К. П. Оболенский, Г. С. Батеньков, П. Н. Свистунов, С. Н. Кашкин. Круг людей в высшей степени замечательный. Чего стоит один Гавриил Степанович Батеньков, тридцать лет просидевший в одиночном заключении, человек, до глубокой старости сохранивший чистоту и ясность мысли, не растерявший свободолюбивых идеалов молодости, поэт, предвосхитивший искания поэзии XX века.
Вплоть до отъезда в 1863 году за границу Жемчужников живет то в Калуге, то в Москве. Этот период его жизни освящен не только дружбой с близкими по духу людьми, но и семейным счастьем. Его жена Елизавета Дьякова происходила из семьи, связанной дружескими узами с Л. Н. Толстым, к которому поэт до конца дней своих испытывал глубокое уважение. Но не минует Жемчужниковых и горечь утраты, умирает их маленький сын. За границей Алексею Михайловичу будет суждено пережить болезнь и смерть горячо любимой жены (1875).
В 1863—1884 Жемчужников живёт за границей: в Германии, Швейцарии, Италии, Франции.
Знание ситуации в России, конечно, не могло не удерживать Жемчужникова от возвращения домой после смерти жены. Вернулся в Россию Жемчужников в 1884 году.).
     Год был не из лучших: только что закрыли «Отечественные записки», обрушились новые репрессии на народовольцев. Тяжелая общественная ситуация вызывала у него горячее чувство протеста. Именно с этого времени начинается активный период в творчестве Жемчужникова. Ему предстояло прожить еще почти четверть века, и все эти годы он пишет стихи, которые наконец приносят ему широкую известность.
В это время Жемчужников активно участвует в литературно-общественной жизни. Он сближается со многими литераторами того времени, например, с крупным философом и поэтом Владимиром Соловьевым. В нем Жемчужников увидел родственного по духу поэта. Они во многом сходно относились к некоторым фигурам официальной России.
После возвращения на родину поэт подолгу живет в провинции. В основном в Тамбове и в Тамбовской губернии, в имении Ильиновке М. А. Боратынского — мужа старшей своей дочери Ольги. Михаил Андреевич приходился родственником знаменитому поэту Евгению Абрамовичу Боратынскому.        
Алексей Михайлович Жемчужников с внуками в Ильиновке

Здесь в окружении родных, он находил покой, необходимый в преклонные лета. В тихом провинциальном Тамбове семидесятилетнему А. М. Жемчужникову, по его собственному признанию «писалось более чем когда-либо в моей жизни». Здесь же он активно участвовал в культурной жизни края — выступал с лекциями о литературе в учебных заведениях города, читал произведения русских писателей для слушателей народных чтений.
Умер поэт в Тамбове 7 апреля 1908 года, в доме на Араповской улице (ныне улица М. Горького). К сожалению, дом не сохранился. В здании Тамбовского отделения Сбербанка России открыта комната-музей, а на здании мемориальная доска А. М. Жемчужникова.
По завещанию похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве.

                                  Творчество
После окончания Училища Жемчужников состоял на службе в департаменте Сената, в Государственной канцелярии. Именно в это время он, вместе с родными братьями Владимиром и Александром, двоюродным братом А. К. Толстым создаёт образ Козьмы Пруткова, директора Пробирной Палатки, ставший одной из бессмертных литературных масок. Козьма Прутков затмил славой своих создателей. В литературе трудно назвать случай, когда бы литературный псевдоним воспринимался как реальная личность, обрел прочную самостоятельность. Первые произведения за подписью Козьмы Путкова появились в «Современнике» в 1854 году. Это были эпиграммы, басни, афоризмы. И пошли вскоре гулять по свету плоды прутковских раздумий, написанные как литературные шутки.
Афоризмы К. Пруткова давно вошли в нашу речь, многие из них употребляются в качестве пословиц:
Никто не обнимет необъятного.
Смотри в корень!
Если хочешь быть счастливым, будь им.
Лучше скажи мало, но хорошо.


За плечами у Жемчужникова был и шумный успех сочинений Козьмы Пруткова, и публикации собственных произведений в «Современнике», «Отечественных записках», «Библиотеке для чтения», «Русском вестнике». Публикации не очень частые, но все-таки достаточные для того, чтобы составить имя в литературных кругах, чтобы и после десятилетнего затем молчания его еще помнили, считались с его мнением. Жемчужников не печатается с 1859 по 1869 год и почти не пишет в это время. Не присоединившись ни к одному из литературных направлений, строго оценивая свое дарование, он считает свой поэтический голос слишком слабым на фоне сильно звучащих голосов Некрасова и Фета.
Такие его стихотворения, как «Современные песни», напечатанные Некрасовым в IV томе «Отечественных записок» за 1870 год, свидетельствуют о глубоком знании и чувствовании происходящего в России. Он выписывал различные русские газеты и журналы, получал письма от родных и друзей, в том числе от Некрасова и Салтыкова-Щедрина.Затем постепенно, особенно после возвращения в Россию в 1884, начал возвращаться в литературу.
Первая книга стихотворений Жемчужникова была издана лишь в 1892 году (в 2-х томах, с портретом автора и автобиографическим очерком) и была отмечена поощрительной пушкинской премией в 1893 году.
В гражданской лирике Жемчужникова, в его сатирических стихотворениях отразился его общественный идеал – просвещенное демократическое общество, уважающее свободу личности, независимость мысли. Ратовал за честного общественного деятеля (“Памятник Пушкину”, “Забытые слова”, “Завещание”).
В 1900 году литературная общественность Москвы довольно широко отметила 50-летие литературной деятельности Жемчужникова. На юбилейном вечере историк литературы А. Н. Веселовский зачитал поздравительную телеграмму Л. Н. Толстого: «Очень радуюсь случаю напомнить тебе о себе сердечным поздравлением с твоей твердой и благородной пятидесятилетней деятельностью. Поздравляю себя с тоже почти пятидесятилетней с тобой дружбой, которая никогда ничем не нарушалась».

В 1900 году он был избран почётным академиком Российской академии наук.
При жизни поэта было издано еще два сборника его произведений: «Песни старости» (1900) и «Прощальные песни» (1908).
Я жду, чтобы теперь меня сменил поэт,
В котором доблести горело б ярче пламя,
И принял от меня не знавшее побед.
Но незапятнанное знамя.

Так писал поэт в своем «Завещании».
Русская критика конца XIX века видела в Жемчужникове продолжателя поэтических традиций классики. Его творчество высоко ценили Н. А. Некрасов, И. С. Тургенев, Л. Н. Толстой, они вдохновляли и всячески ободряли поэта. Жемчужников гордился сердечной дружбой с Л. Н. Толстым, который писал в день полувекового литературного юбилея поэта: «Очень радуюсь случаю напомнить тебе о себе сердечным поздравлением с твоей твердой и благородной пятидесятилетней литературной деятельностью. Поздравляю себя с тоже почти пятидесятилетней с тобой дружбой, которая никогда ничем не нарушалась»

                                    Семья

                                                                                                             Е. А. Жемчужникова, жена
С 1859 года Жемчужников был женат на Елизавете Алексеевне Дьяковой (1833—1875), дочери полковника Алексея Николаевича Дьякова (1790—1837) от второго брака его с баронессой Марией Ивановной Д`Альгейм (ум. 1833). После смерти отца воспитывалась мачехой — Елизаветой Алексеевной Дьяковой (1805—1886), урож. Окуловой[2]. В браке имела детей:
• Ольга Алексеевна (1859—1920), хорошая музыкантша, в первом браке замужем за доктором медицины Александром Рорецем; во втором с 1892 года — за Михаилом Андреевичем Боратынским (1855—1924).
• Лидия Алексеевна (1860—1887)
• Анастасия Алексеевна
• Владимир Алексеевич

Поэзия:
• Собрание стихотворений [1892]
• Поэмы [1869]
Неосновательная прогулка;
Пророк и я;
Сны.
• Стихотворения [1895]
• Скворец [1856]
• Сны [1867]
Переписка:
• Авдеев М.В. Записка Авдеева к Жемчужникову [1866]
Об авторе:
• Жемчужников А. М.: биобиблиографическая справка [1990]
• Соловьев В.С. Жемчужниковы А. М. и В. М. [1911]
• История русской литературы XIX века. Библиографический указатель, М. — Л., 1962.

НОВЫЙ ГОД В ДЕТСКОЙ БИБЛИОТЕКЕ

     Новый год называют волшебным, загадочным, удивительным, неповторимым, чарующим. Дети ожидают очередного чуда, светлой сказки, нового счастья…
     Согласно традиции в каждом доме устанавливается новогодняя ёлка, которую наряжают и украшают разнообразными игрушками.
     Уже по сложившейся традиции и в этом году 6 января в читальном зале детской библиотеки прошло новогоднее представление «Новогодняя история». Ребят младшего школьного возраста и дошкольников и их родителей в бальных платьях и новогодних костюмах ждали не только библиотекари, но и Дед Мороз, Снегурочка, Баба – Яга и Кикимора.
     Баба – Яга и Кикимора, переодевшись в Деда Мороза и Снегурочку, пели и танцевали вокруг ёлки, хотели украсть мешок с подарками, но настоящий Дед Мороз заметил их и им пришлось отдать мешок после того, как Дед Мороз станцевал вместе с детьми.
     Юные гости на празднике читали стихи, пели и танцевали, все вместе водили хороводы и, конечно, получали сладкие подарки от Деда Мороза.
    В представлении принимали участие наши активные помощники – девочки с СОШ№3: Виктория Зенина (Баба – Яга), Настя Кургузова (Снегурочка), Ульяна Соснина (Кикимора). Мягкие игрушки были представлены спонсором – предпринимателем Коваленко Любовью Владимировной. За что им огромное спасибо.

    Праздник прошёл весело и интересно, дети и родители уходили в хорошем настроении.

21 ФЕВРАЛЯ МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДЕНЬ РОДНОГО ЯЗЫКА.


  Духовное сокровище любой нации – это язык. Самым важным для любого человека является тот язык, на котором он впервые учится разговаривать и узнавать окружающий мир. Это язык детства, язык на котором разговаривают в семье, язык первых взаимоотношений в обществе. С самого рождения необходимо заложить в душу ребенка это наследие – родной язык. Не зря в народе говорят, что без науки можно обойтись в жизни, а без родного языка нет. И это именно так. Язык является фундаментом созревания любой личности, является наибольшим инструментом защиты духовного богатства. Все шаги, направленные на его поддержку и распространение, призваны сохранить разнообразие языков на этой планете, защитить традиции разных народов.     Язык укрепляет солидарность, которая базируется на терпении, взаимопонимании и диалоге. Цивилизованное общество пытается декларировать принципы гуманности и справедливости. Признание международным сообществом острой необходимости защищать разнообразие культур планеты, важнейший компонент которых это язык, - один из главных шагов в этом направлении.                  

                История происхождения международного дня родного языка

         С 26 октября по 17 ноября 1999 года в Париже проходила тридцатая сессия Генеральной конференции ЮНЕСКО, где был на официальном уровне утвержден день поддержки языкового многообразия - международный день родного языка. В календари всего мира праздник вошел с 2000 года. 21 февраля провозглашен международным днем родного языка. Это число было выбрано не случайно, а в связи с трагедией, произошедшей в 1952 году. Погибло пятеро студентов-демонстрантов, вышедших бороться за признание языка бенгали государственным.
     Среди мероприятий, посвященных празднованию 21 февраля в мире, проводятся обучающие семинары, выставки аудиовизуальных материалов по преподаванию различных языков, вечера поэзии на родном языке, литературные фестивали, круглые столы, чествование поэтов-борцов за родной язык. Также проходят конкурсы для выявления лучшего учителя родного языка и определения лучшей успеваемости по изучению языков между школьниками или студентами. Каждый язык является уникальным, он отображает менталитет и традиции народа. Самое главное, что молодежь интересуется культурой разных народов. Это развивает не только интеллектуально, но и духовно. Позитивным моментом является то, что такой праздник уважения к родному языку принят на международном уровне

19 ФЕВРАЛЯ 85 ЛЕТ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ А.Д. ЛАРИОНОВОЙ

  Ларионова Алла Дмитриевна


Родилась 19 февраля 1931 года в Москве на Спартаковской улице, прямо напротив Елоховской церкви.

Заслуженная артистка РСФСР (26.11.1965).
Народная артистка РСФСР (9.02.1990).

Отец – директор райпищеторга, мать – завхоз в детском саду.
Матушка-природа не поскупилась и одарила её по высшему разряду. У неё была не просто хорошая фигура, но стан, не глаза – но очи, не волосы – но роскошная грива, не губы – но «сплошное целованье» (совсем по Марине Цветаевой). Однако Алла Ларионова всегда относилась к своей внешности с иронией.
В 1947-м судьба подкараулила свою жертву, восьмиклассницу Аллочку Ларионову, на улице, приняв облик расторопного ассистента режиссёра по актёрам: «Девочка, хочешь сниматься в кино?». На этот раз согласие мамы не потребовалось, потому что девочка тут же ответила: «Да!». Она была тогда достаточно высокой, курносой, с косичками и веснушками. Ларионову поставили на учёт в актёрский отдел «Мосфильма» и стали приглашать в массовку. Первое появление в кадре - фильм А. Довженко "Мичурин".
Поскольку сниматься иногда приходилось и ночами, учёбу Алла совершенно забросила, школу еле-еле вытянула на тройки.
Окончив школу, она не раздумывая подала документы сразу в два института – ГИТИС и ВГИК. В ГИТИСе экзамены принимал Гончаров: «А он такой красивый был! Я от волнения забыла текст, который должна была читать. И он так не без ехидства меня спрашивает: "Девочка, сколько тебе лет?". – "17", – говорю. А он: "Так в 17 лет надо память получше иметь...".

Во ВГИКе набирал курс Сергей Аполлинариевич Герасимов. Ларионова ему категорически не понравилась. "У неё нос большой и губы," – сказал мэтр жене и пожизненной своей ассистентке, «Хозяйке Медной горы» Тамаре Фёдоровне Макаровой, – "Она некрасивая и нефотогеничная". Но Макарова, которой девушка приглянулась, уговаривала: "Серёженька, присмотрись к ней повнимательней, она славненькая – какие глазки, какие волосики!". И – убедила. Но обо всём этом Алла Дмитриевна узнала позже.
Гадкий утёнок довольно быстро превратился в прекрасного лебедя – самого красивого не только на курсе у Герасимова, но и во всём советском кино 1950-х годов.

С 1953 года – актриса Театра-студии киноактёра.
В кино начала сниматься ещё будучи студенткой, её первая роль в картине "Садко". Фильм имел потрясающий успех! Ошеломляющая славянская красота Аллы Ларионовой нисколько не проигрывала рядом с экзотической внешностью молоденькой жены Вертинского Лидии. С нею она ездила на международный кинофестиваль в Венецию, и итальянские газеты писали: «Самая молодая, самая веселая, самая красивая!», "Солнце Венеции – в волосах у Аллы". После конкурсного показа фильма «Садко», получившего главную награду фестиваля – «Золотого льва», на неё буквально накинулись режиссёры и продюсеры. Она стала первой советской киноактрисой, которую позвал Голливуд. Сам Чаплин пригласил её сниматься в своём фильме, но тогдашние власти не разрешили Ларионовой работать за "железным занавесом". Случись это, артистическая судьба её могла бы сложиться иначе и её, вероятно, узнал бы весь мир. Чуда не произошло. По-настоящему узнала Аллу Ларионову только наша страна после "Анны на шее". Ларионова и потом немало снималась – были в общей сложности около сорока ролей, но именно чеховская Анна так и осталась на всю жизнь её талисманом. К сожалению, в последние годы жизни она до обидного мало снималась, но ездила по России на кинофестивали, а в советское время участвовала в практиковавшихся на больших стадионах празднествах под названием "Товарищ кино" или, к примеру, вместе с вахтанговскими актерами Вячеславом Шалевичем и Марианной Вертинской колесила по стране со спектаклем "Деньги, коварство и любовь", где ей досталась роль, которую раньше играла Людмила Целиковская. Как актриса она, несомненно, сумела бы сделать неизмеримо больше того, что ей удалось, будь к ней внимательнее наш кинематограф. И всё же в последний год жизни Гильдия актёров кино России удостоила её призом "За выдающийся вклад в профессию".

Последним фильмом Аллы Ларионовой стала курсовая работа тоже студента ВГИКа, который заканчивала когда-то и она, – у фильма было пророческое название: "Тихий ангел прилетел...".
Каждая роль Аллы Ларионовой становилась событием в кино. И сегодня, стоит ей появиться на экране в лентах прошлых лет, её образ завораживает. Это и называется – Актриса на века. Последние годы играла в антрепризе.

После приезда в Москву с гастролей из Белгорода, во вторник вечером 25 апреля 2000 года, она легла спать и... не проснулась. Актриса умерла в Страстную неделю, перед Пасхой. Похоронена 28 апреля на Троекуровском кладбище Москвы, рядом с могилой мужа – артиста Николая Рыбникова (1930-1990).

15 ФЕВРАЛЯ День памяти воинов-интернационалистов






       В этот день, 15 февраля 1989 года последний советский солдат перешел мост пограничной реки Амударья под Термезом — завершился вывод советских войск из Афганистана.
       Начиная с 2011 года в России отмечается важная памятная дата — День памяти о россиянах, исполнявших служебный долг за пределами Отечества. Этот день утвержден Федеральным законом № 320-ФЗ «О внесении изменений в статью 1.1 Федерального закона «О Днях воинской славы и памятных датах России», подписанным президентом РФ 29 ноября 2010 года. 15 февраля 1989 года завершился вывод советских войск из Афганистана.
        Новая памятная дата установлена, чтобы напомнить об этом событии, а также в память о более 14 тысячах советских солдат и офицеров, не вернувшихся с афганской войны. Многие историки и аналитики называют войну в Афганистане самым жестоким и кровопролитным полем боя, развернутым после Великой Отечественной войны.
       В январе 1980 года чрезвычайная сессия Генеральной Ассамблеи ООН осудила ввод советских войск в Афганистан — решение о вводе войск в Афганистан было названо агрессией. Но, как известно, в Советском Союзе долгие годы правда об афганской войне скрывалась, солдат и офицеров называли нейтральным словом «интернационалисты», умалчивая истинную роль участников военной кампании. Следует подчеркнуть, что в День памяти о россиянах, исполнявших служебный долг за пределами Отечества, мы вспоминаем не только ветеранов войны в Афганистане, но и соотечественников, принимавших участие в более чем 30 вооруженных конфликтах за пределами страны. 25 тысяч россиян отдали свои жизни во время исполнения служебного долга.
http://www.calend.ru/img/content_images/i4/4783.jpg

         Основными военными конфликтами, в которых принимали участие советские и российские военные, были войны в Корее и Вьетнаме, Сирии и Египте, Мозамбике и Анголе. События новейшей истории свидетельствуют о том, что российские военнослужащие направлялись в «горячие точки» республик бывшего СССР, в Югославию.
        Со времени второй мировой войны более полутора миллионов россиян приняли участие в боевых действиях за рубежом. Как отметил председатель Комитета Госдумы по обороне В.Заварзин: «Мы в большом долгу перед теми, кто с достоинством и честью, порой ценою своей жизни выполнял приказ Родины за пределами ее территории. Наши соотечественники самоотверженно решали интернациональные задачи в Афганистане, проявили мужество во время агрессии Грузии против Южной Осетии, в других «горячих точках». Мы гордимся тем, что на страже Российского государства стоят настоящие патриоты своего Отечества, готовые представлять интересы страны там, где потребуют обстоятельства, — в боевом строю или на гражданском поприще. Поэтому установление Дня памяти о россиянах, исполнявших служебный долг за пределами Отечества, безусловно, необходимо».

    Сегодня в честь этой памятной даты традиционно во многих российских городах проходят торжественные мероприятия, митинги и акции, с участием ветеранов боевых действий, представителей власти, общественности и учреждений военно-патриотического воспитания молодежи.

16 ФЕВРАЛЯ 185 ЛЕТ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ Н.С.ЛЕСКОВА


                                      
                          
        Родился 4 февраля (16 н.с.) в селе Горохове Орловской губернии в семье чиновника уголовной палаты, происходившего из духовного сословия. Детские годы прошли в поместье родственников Страховых, затем в Орле. После выхода в отставку отец Лескова занялся сельским хозяйством в приобретенном им хуторе Панине Кромского уезда. В орловской глуши будущий писатель многое смог увидеть и узнать, что потом дало ему право сказать: "Я не изучал народ по разговорам с петербургскими извозчиками... я вырос в народе... я с народом был свой человек... я был этим людям ближе всех поповичей..." В 1841 — 1846 Лесков учился в Орловской гимназии, которую не удалось окончить: на шестнадцатом году он потерял отца, а имущество семьи погибло при пожаре. Лесков поступил на службу в Орловскую уголовную палату суда, давшую ему хороший материал для будущих произведений. В 1849 при поддержке дяди, киевского профессора С.Алферьева, Лесков был переведен в Киев чиновником казенной палаты. В доме дяди, брата матери, профессора медицины, под влиянием прогрессивных университетских профессоров пробудился горячий интерес Лескова к Герцену, к великому поэту Украины Тарасу Шевченко, к украинской культуре, он увлекся старинной живописью и архитектурой Киева, став в дальнейшем выдающимся знатоком древнего русского искусства. В 1857 Лесков вышел в отставку и поступил на частную службу в крупную торговую компанию, которая занималась переселением крестьян на новые земли и по делам которой изъездил почти всю Европейскую часть России. Начало литературной деятельности Лескова относится к 1860, когда впервые выступил как прогрессивный публицист. В январе 1861 Лесков поселяется в Петербурге с желанием посвятить себя литературной и журналистской деятельности. Он начал печататься в "Отечественных записках". В русскую литературу Лесков пришел, имея больтой запас наблюдений над русской жизнью, с искренним сочувствием к народным нуждам, что нашло свое отражение в его рассказах "Погасшее дело" (1862), "Разбойник"; в повестях "Житие одной бабы" (1863), "Леди Макбет Мценского уезда" (1865). В 1862 в качестве корреспондента газеты "Северная пчела" посетил Польшу, Западную Украину, Чехию. Ему хотелось ознакомиться с бытом, искусством и поэзией западных славян, которым он очень симпатизировал. Поездка закончилась посещением Парижа. Весной 1863 Лесков вернулся в Россию. Хорошо зная провинцию, ее потребности, человеческие характеры, подробности быта и глубинные идейные течения, Лесков не принимал выкладки "теоретиков", оторванных от русских корней. Об этом он говорит в рассказе "Овцебык" (1863), в романах "Некуда" (1864), "Обойденные" (1865), "На ножах" (1870). В них обозначена тема неподготовленности России к революции и трагической судьбы людей, связавших свою жизнь с надеждой на ее скорое осуществление. Отсюда и разногласия с революционными демократами. В 1870 — 1880 Лесков многое переоценил; знакомство с Толстым оказывает на него большое влияние. В его творчестве появилась национально-историческая проблематика: роман "Соборяне" (1872), "Захудалый род" (1874). В эти годы написал несколько повестей о художниках: "Островитяне", "Запечатленный ангел". Талантливость русского человека, доброта и щедрость его души всегда восхищали Лескова, и эта тема нашла свое выражение в рассказах "Левша (Сказ о тульском косом Левше и о стальной блохе)" (1881), "Тупейный художник" (1883), "Человек на часах" (1887). В наследии Лескова большое место занимают сатира, юмор и ирония: "Отборное зерно", "Бесстыдник", "Пустоплясы" и др. Повесть "Заячий ремиз" была последним крупным произведением писателя. Умер Лесков в Санкт-Петербурге.